DÉCLARATIONS

J’ai été attirée par ce thème en observant mon environnement, car je suis profondément intéressée par le voyage de nos esprits, associé à mon expérience dans un environnement de conseil à haute pression. Lorsque je me lance dans une histoire, je suis d’abord attirée par le personnage qui en détermine la direction. Je suis particulièrement sensible au fait que les problèmes de santé mentale sont endémiques dans notre société et au sein d’une certaine population masculine. D’un point de vue culturel, ces problèmes sont souvent stigmatisés ou passés sous silence, ce qui ne fait qu’exacerber les problèmes.

L’art et son pouvoir de refléter nos pensées est l’un des thèmes du film : notre protagoniste, Folarin, est souvent perdu dans des images d’un autre monde, un endroit vers lequel il « veut être transporté », vers lequel il veut fuir, et l’art le fait en offrant un reflet de ce que nous sommes incapables d’exprimer. L’art a toujours formé la tapisserie naturelle de notre culture et de notre mode de vie. Le réalisateur et moi-même espérions utiliser cette forme d’art pour transmettre non seulement sa beauté visuelle, mais aussi sa capacité à raconter la même histoire sous un autre angle.

En écrivant Over The Bridge, j’ai constaté que mes expériences personnelles dans un monde physique et spirituel trouvaient leur place dans la narration de cette histoire avec la vie/monde alternatif dans lequel se trouve le personnage principal. Tout comme l’art est utilisé comme motif de réflexion, je l’ai également exploré à travers la nature et la matière, et plus tard avec les thèmes de l’eau et du pont : ces parallèles sont devenus des références naturelles dans le scénario et une palette à partir de laquelle nous avons construit.